Китайская философия традиционной музыки

Актуальность данной темы обусловлена тем, что китайское музыкальное искусство формировалось на протяжении многих тысячелетий под воздействием различных направлений музыки как исконно китайской, так и соседних с Китаем регионов: Центральной Азии, Индии, Монголии. Кроме того в Китае проживают различные нации и народности, которые также внесли вклад в развитие традиционного китайского музыкального искусства. Китай – самобытная страна, и это проявляется во всех ее составляющих, в том числе и в музыкальной культуре .

---

Студентам интересна цена курсовой работы по информационным технологиям. Для того чтобы рассчитать стоимость курсовой работы, заполняйте форму заказа.

---

. Китайское музыкальное искусство формировалось на протяжении многих тысячелетий под воздействием различных направлений музыки как исконно китайской, так и соседних с Китаем регионов: Центральной Азии, Индии, Монголии. Кроме того в Китае проживают различные нации и народности, которые также внесли вклад в развитие традиционного китайского музыкального искусства . Как и все в Китае, музыка неразрывно связана с китайской философией. Многие направления были сформированы буддийскими и даосскими монахами и развивались как часть религиозной доктрины. Например, последователи Конфуция считали, что музыка играла огромную роль в политической жизни страны, она способствовала объединению нации, ее духовному обогащению. В даосизме музыка способствовала слиянию человека и природы, а буддисты с помощью музыки постигали суть мироздания. Таким образом, на протяжении нескольких тысяч лет музыка было неотъемлемой частью жизни китайского народа. Цель работы – изучить философию китайской традиционной музыки. Задачи: - изучить традиционную музыку Китая. - рассмотреть музыку Китая как бесконечный баланс «инь» и «ян». - изучить преемственность традиционной и современной китайская музыки. Объектом данного исследования выступает традиционная китайская музыка. Предметом – китайская философия традиционной музыки. В работе использовались общенаучные методы, такие как анализ, синтез. Структура работы – введение, 3 главы, заключение, список литературы.

Современные жанры китайской музыки строгих рамок стиль не имеют и сильно зависит от сиюминутных модных течений. По сути – это смесь всех популярных жанров Запада с уникальным азиатским колоритом. Традиционные напевы Тибета к концу XX века превратились в один из жанров китайской поп-музыки. Сиань Минге теперь – один из самых востребованных стилей эстрады от регионального уровня – до государственных концертов. Певучие мелодии Тибета нередко используются в различных китайских школах вокала. Традиционный жанр провинции Юньнань – Дайцу Минге – это мажорные песни и инструментальные композиции для быстрых танцев. Частый элемент исполнения – смешанный хор из мужских и женских голосов. Фирменным инструментом жанра является флейта хулуси. Появившийся в эпоху колониальной зависимости Шанхая жанр Лао – это симбиоз традиций кабаре и джаза с народными мелодиями южных провинций Китая. Окончательно сформировался жанр к 1930-м годам, и с тех пор активно внедряется в разные пласты китайской музыки. Непременный атрибут Лао – блюзовые и джазовые баллады в стиле золотого века Голливуда и «гангстерский» имидж музыкантов. Термин Гантай Гекю – фактический синоним китайской эстрады, исполняемой на кантонском или мандаринском наречии. Долгое время два варианта текстов были непримиримыми конкурентами, сейчас же наблюдается ослабление противоречий и некий симбиоз диалектов. На официальных концертах Пекина преобладают песни, написанные на мандаринском диалекте, кантонское же наречие ближе Гонконгу или Шанхаю.

1. Арзаманов Ф. «О некоторых особенностях многоголосия в китайской народной музыке» // Музыка народов Азии и Африки. Вып. 5. М., 1987. – 165 с. 2. Грубер Р.И. Всеобщая история музыки. Ч. 1. М., 2015. – 228 с. 3. Драч Г.В. Послеосевые культуры Древнего Востока // Мировая культура и искусство: Учебное пособие для преподавателей истории и мировой культуры / Под общ. ред. А.В. Незнамова. Воронеж: «Воронежское Черноземное издательство», 2017. – 876 с. 4. Древние цивилизации / Под общ. ред. Г.М. Бонгард-Левина. М., 2014. – 213 с. 5. Канси цзыдянь (Словарь иероглифов императора Канси). Шанхай, 2002. - 265 с. 6. Китай. История, экономика, культура. Сборник статей / Под ред. В. М. Алексеева и др. М.: Юристъ, 2015. – 432 с. 7. Мяо Тяньжуй. Люйсюэ (Учение о музыкальном строе). Пекин, 1996. – 267 с. 8. Философский словарь. Издание четвертое. М., 1981. – 117 с. 9. Цзо Чжэньгуань. О музыкально-теоретической системе «люй»в китайской музыке // Музыка народов Азии и Африки. Вып.5. М., 1987. – 134 с. 10. Яснин К.Е. Национальные музыкальные системы как основа развития мирового музыкального искусства // Методика преподавания музыки в средней школе: Пособие для учителя музыки. Уфа: Башкортостан, 2014. – 488 с. 11. LevisJ.H. Foundations of Chinese musical art. Peiping, 1936. – 211 р. 12. Miller M.H. Modigliani F. Dividend Policy, Growth snd the Valuaition of Shares // Journ Business 2014. Oct P. 411–433. 13. QianWen-yuan. The great Inertia. L., 1984. – 156 р.