ВВЕДЕНИЕ 3 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА 4 1.1. Основные составляющие творческой деятельности концертмейстера 4 1.2. Специфика и универсальные принципы работы концертмейстера 7 2. ОСОБЕННОСТИ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА: ПРИКЛАДНОЙ АСПЕКТ 11 2.1. Искусство концертмейстера в исторической ретроспективе 11 2.2. Концертмейстер в современной музыкальной практике 15 ЗАКЛЮЧЕНИЕ 17 СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 18

Выдающиеся концертмейстеры нашего времени

курсовая работа
Педагогика
30 страниц
64% уникальность
2020 год
90 просмотров
Мохначева А.
Эксперт по предмету «Педагогика»
Узнать стоимость консультации
Это бесплатно и займет 1 минуту
Оглавление
Введение
Заключение
Список литературы
ВВЕДЕНИЕ 3 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА 4 1.1. Основные составляющие творческой деятельности концертмейстера 4 1.2. Специфика и универсальные принципы работы концертмейстера 7 2. ОСОБЕННОСТИ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА: ПРИКЛАДНОЙ АСПЕКТ 11 2.1. Искусство концертмейстера в исторической ретроспективе 11 2.2. Концертмейстер в современной музыкальной практике 15 ЗАКЛЮЧЕНИЕ 17 СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 18
Читать дальше
Актуальность работы. Концертмейстер и аккомпаниатор – самая распространенная профессия среди пианистов. Концертмейстер нужен буквально везде: и в классе – по всем специальностям (кроме, собственно, пианистов) и в концертном зале, и в хоровом коллективе. Без концертмейстера и аккомпаниатора не обойдутся музыкальные и общеобразовательные школы, дома творчества, музыкальные и педагогические училища и вузы.


На нашем сервисе написание курсовой работы на заказ во Владивостоке отличается особым качеством.


. Однако при этом многие музыканты склонны относится к концертмейстерству свысока: игра «под солистом» и по нотам, якобы не требует большого мастерства. Это глубоко ошибочная позиция. Солист и пианист (аккомпаниатор) в художественном смысле являются членами единого, целостного музыкального организма. Более того, концертмейстерское искусство доступно далеко не всем пианистам. Оно требует высокого музыкального мастерства, художественной культуры и особого призвания. Почти все выдающиеся композиторы занимались аккомпаниаторством. Стоит вспомнить яркие примеры сотрудничества Шуберта с Фогелем, Мусоргского с Леоновой, Рахманинова с Шаляпиным, Метнера с Шварцкопф. Таким образом, цель работы – проанализировать деятельность выдающихся концертмейстеров нашего времени. Задачи исследования: - рассмотреть основные составляющие творческой деятельности концертмейстера; - охарактеризовать специфику и универсальные принципы работы концертмейстера; - проанализировать искусство концертмейстера в исторической ретроспективе; - выявить роль концертмейстера в современной музыкальной практике. Объект работы – профессия концертмейстера. Предмет – закономерности, тенденции и специфика деятельности концертмейстера. Методологическую основу исследования составляют принципы историзма, объективности и системности. Основным методом исследования является сравнительно-исторический метод, позволяющий раскрыть закономерности и особенности изучаемых исторических явлений и установить тенденцию их развития. Проблема исследования предполагает использование междисциплинарного подхода. Степень изученности. Вопросам искусства аккомпанемента и концертмейстерской деятельности посвящены исследования Н. Крючкова «Искусство аккомпанемента как предмет обучения» , А. Люблинского «Теория и практика аккомпанемента» и Е. Шендеровича «В концертмейстерском классе» . Эти авторы подробно освещают важные для аккомпаниатора методические аспекты работы над чтением с листа и транспонированием. Немало ценного материала – в частности, практических советов – содержится в книге Дж. Мура «Певец и аккомпаниатор» . Полезные рекомендации для концертмейстеров, работающих с вокалистами, и подробный исполнительский анализ вокальных сочинений русских композиторов содержится в статьях Л. Живова , Т. Чернышовой , Е. Кубанцевой и др. Эти авторы ставят перед собой задачи помочь работе молодого концертмейстера над воплощением художественных образов произведений, наметить возможные варианты их исполнительских трактовок. Они обращают внимание на содержание произведения, его композиционную структуру, характер фактуры, особенности поэтического текста, специфику вокальной партии. Список литературы включает учебно-методические пособия, статьи и научные работы, посвященные различным аспектам деятельности пианиста-аккомпаниатора. Структура работы состоит из введения, двух глав, четырех параграфов, заключения и списка использованной литературы.

Читать дальше
Работа концертмейстера сложна, многозадачна, но тем не менее очень интересна. Искусство аккомпанемента не менее трудно, чем искусство сольной фортепианной игры, поскольку природа сольного и ансамблевого исполнительства в корне различна. Залог успешной деятельности пианиста-аккомпаниатора – не столько собственно пианистическое мастерство (хотя это также имеет большое значение), сколько знание и активное практическое применение закономерностей ансамблевой игры, проявление чуткости к партнеру, ощущение партий солиста и аккомпанемента, как единого художественного целого. Концертмейстерское мастерство требует от пианиста ряда специфических знаний, умений и навыков, а также психологических качеств, среди которых – большой объем памяти и внимания, высокая контактность, мобильность и быстрота реакции. Одним из основополагающих моментов является умение приспосабливать свое видение музыки к исполнительской манере солиста, но сохранять при этом свой индивидуальный облик, поскольку слушатель ждет от обоих исполнителей совместного воплощения единого замысла. Пианист-концертмейстер должен уметь быть и ведомым, и ведущим. Основным условием для совместной работы с любым солистом является удобство – самое главное и ценное качество, так как умение слиться с намерениями своего партнера, органично войти в концепцию произведения представляет собой основное условие ансамблевого музицирования. Кроме того, ансамбль не может состояться, если концертмейстер не знает специфики исполнительского аппарата своего партнера – вокалиста или инструменталиста, – законов звукоизвлечения, дыхания, техники, особенностей оперного и камерно-инструментального жанра. В своей деятельности концертмейстер должен уметь проявлять дирижёрские качества, такие, как внутренний тембральный, гармонический, полифонический и архитектонический слух, практический навык чтения оркестровых и хоровых партитур. Ему необходимо овладеть искусством быстрой ориентации в нотном тексте, чтобы стать удобным партнером и настоящим помощником солиста. Эта функция также роднит профессии концертмейстера и дирижера, как и комплексный музыкальный охват, видение всего произведения – формы, партитуры, состоящей из трех и более строчек. В этой универсальности и заключается особая специфика концертмейстерской деятельности, ее основное отличие от исполнительской практики пианиста-солиста. Немаловажную роль в работе концертмейстера играют навыки транспонирования и чтения с листа, поскольку учебный и концертный репертуар обычно включает огромное количество произведений различных авторов, стилей, жанров и эпох. Кроме того, большое значение в учебно-репетиционной и концертно-исполнительской практике имеет фактор внезапности. Умение проявлять находчивость в неожиданных, сложных ситуациях для концертмейстера является насущной необходимостью. Деятельность концертмейстера в школе искусств совмещает в себе творческую, психологическую и педагогическую составляющие, которые в равной мере проявляются в работе с учащимися разных специальностей. Профессиональная деятельность концертмейстера предполагает обязательное наличие таких личностно-психологических качеств, как большой объем внимания и памяти, высокая работоспособность, мобильность, быстрота реакции, находчивость в неожиданных ситуациях, выдержка, воля, педагогический такт и чуткость. Таким образом, специфика работы концертмейстера в школе искусств заключается в особом универсализме и мобильности, а также в ее растворении в общем труде коллектива, педагогов и учащихся. Концертмейстер должен питать особую, бескорыстную любовь к своему делу, которая редко приносит внешний успех в виде оваций, цветов и иных почестей. Его работа весьма значительна несмотря на то, что он всегда остается «в тени». Концертмейстер – это призвание, и труд его по своему предназначению сродни труду педагога.
Читать дальше
1. Абрамова О. А. Некоторые особенности работы концертмейстера в классе специального дирижирования на дирижерско-хоровом отделении / О. А. Абрамова // Державинские чтения. Искусствоведение. Социальнокультурная деятельность: материалы науч. конф. преподавателей и аспирантов. Тамбов: Изд-во ТГУ им. Г. Р. Державина, 2000. 2. Баринова М.Н. Очерки по методике фортепиано. Учебное пособие. М.: Планета музыки, 2019. 3. Бенцианова С. Концертмейстеры большой оперы / С. Бенцианова // Музыка и время. М., 2002. № 6. 4. Блок М. П. Проблемы музыкального исполнительства в эстетике П.И. Чайковского // Музыкальное исполнительство / ред.-сост. Н.Д. Фишман. М., 1979. Вып. 2. 5. Голубовская Н. А. Искусство исполнителя / ред.-сост. Т. Зайцева, С. Закарян- Рутстайн, В. Смирнов. СПб., 2007. 6. Горошко, Н.Н. Некоторые вопросы специфики концертмейстерской подготовки пианиста-педагога // Вопросы подготовки музыканта-педагога. – Магнитогорск: Магнит. гос. конс., 1997. 7. Готлиб А. Основы ансамблевой техники. М.: Музыка, 1971. 8. Гуренко Е. Г. Исполнительское искусство: методологические проблемы: уч. пособие. Новосибирск: НГК, 1985. 9. Друскин, М.С. Собрание сочинений: в 7 т. / ред.-сост. Л.Г. Ковнацкая. СПб., 2007. 10. Живов Л. Работа в концертмейстерском классе над пушкинскими романсами Глинки / Л. Живов // О работе концертмейстера: сб. ст. / ред. М. Смирнов. М.: Музыка, 1974. 11. Концертмейстерский класс и концертмейстерская практика: примерная программа по дисциплине для музыкальных училищ и училищ искусств по специальности 0501 «Инструментальное исполнительство» / Министерство культуры Российской Федерации; Научно-методический центр по художественному образованию. М., 2002. 12. Крючков Н. Искусство аккомпанемента как предмет обучения / Н. Крючков. М.: Музыка, 1961. 13. Кубанцева Е. И. Концертмейстерство – музыкально-творческая деятельность / Е. И. Кубанцева // Музыка в школе, 2001. 14. Люблинский А. П. Теория и практика аккомпанемента: методологические основы / А. П. Люблинский. Л.: Музыка, 1972. 15. Макаренко А. О некоторых особенностях фортепианного аккомпанемента старинного романса и русской народной песни / А. Макаренко // Тез. докл. науч.-практич. конф. по итогам исследовательской работы преподавателей за 1998-1999 гг. Челяб. гос. акад. культуры и искусств / сост. Н. Г. Апухтина. Вып.4. Челябинск, 2000. 16. Мальцева, С.А. Западная философия от истоков до наших дней: в 4 т. СПб., 2004. 17. Мострас К. Ритмическая дисциплина скрипача. М.: Музгиз, 1951. 18. Мур Дж. Певец и аккомпаниатор: Воспоминания. Размышления о музыке / Дж. Мур; пер. с англ., предисл. В. Н. Чачавы. М.: Радуга, 1987. 19. Никешичев М. Первый Всероссийский оперный конкурс-фестиваль концертмейстеров «Диалог во имя цельности» / М. Никешичев // Фортепиано, 2001. № 1. 20. Розанов И. С. От клавира к фортепиано. Из истории клавишных инструментов. СПб., 2001. 21. Цагарелли Ю. А. Психология музыкально-исполнительской деятельности. СПб.: Композитор, 2008. 22. Чернышева Т. Романсы Свиридова в репертуаре концертмейстера / Т. Чернышева // О работе концертмейстера: сб. ст. / ред. М. Смирнов. М.: Музыка, 1974. 23. Шендерович Е. М. В концертмейстерском классе: Размышления педагога / Е. М. Шендерович. М.: Музыка, 1996. 24. Энциклопедический словарь / под ред. проф. И. Е. Андреевского. Издатели Ф.А. Брокгауз (Лейпциг) И.А. Ефрон (СПб.). СПб., 1890. 25. Why doesn't the Pittsburgh Symphony Orchestra have a concertmaster? And what's a concertmaster anyway? [Электронный ресурс] URL: https://www.post-gazette.com/ae/music/2018/08/16/Pittsburgh-Symphony-Orchestra-concertmaster-search-violin/stories/201808130119 (дата обращения: 21.01.2020)
Читать дальше
Поможем с написанием такой-же работы от 500 р.
Лучшие эксперты сервиса ждут твоего задания

Поможем с работой
любого уровня сложности!

Это бесплатно и займет 1 минуту
image