италия в поэзии серебряного века

Образ Италии традиционно присутствует русской культуре, как в литературе, так и в других видах искусства. История влияния его на отечественную поэзию мало изучена, эта тема ждет своего исследователя. «Образ Италии, вырастающий из русской поэзии – это и накопление художественного, и познание неизвестного, незнакомого опыта, который может быть использован в дальнейших интерпретациях. Исходный пункт каждой поэтической интерпретации образа Италии – описание путешествий, начиная с точных и пространных впечатлений дневников и кончая лирической метафористикой», – пишет Й. де Варда, исследующая образ Италии и ее культуры в стихах Анны Ахматовой. В XIX в. Италия призывает и манит своим очарованием многих мастеров литературы, живописи. С тех пор посетить Италию – негласная приятная обязанность каждого серьезного литератора, независимо от жанра, который он представляет. Почти все великие поэты и писатели Серебряного века успели побывать в Италии: В.

---

Где найти заказ контрольных работ недорого в Казани ? На Work5.

---

. Иванов, Мережковские, Блок, Белый, Кузмин, Мандельштам, Пастернак, Ахматова. Опустившийся «железный занавес» прекратил это феноменальное явление в связи с ограничениями выезда за границу. Однако никакой бег времени, никакой «железный занавес» не в силах уничтожить источник, способный питать многие поколения, скрепляющий совесть и разум людей разных эпох в единое человечество, осознавшее свою ответственность за прошлое и будущее.

Новая культура проявляется, прежде всего, в новом поэтическом слове. Но так ли уж сразу оно рождается? В поэзии всего виднее борьба старого и нового, долговременного и сиюминутного. Есть свои приливы и отливы. Поэзия – лучшее зеркало эпохи. Что не передаст документ и не воспроизведет историк, доносит до потомков поэт – эмоциональный тон эпохи, ее настроение. Но кто ищет в лирике только эмоциональность, тот пропустите главную ценность, то, что связывает эпохи в единство общечеловеческой культуры. «Человеческий сад» – так назвал Н. Клюев поэзию «Серебряного века». Это многоцветие – признак богатства. Великие художественные ценности рождаются на границе, на стыке эпох и культур. Ибо культура занята, в конечном счете, объединением, синтезом нажитого, а не вытеснением, выживанием одного за счет другого. Мы воспринимаем Фета и Блока, Мандельштама и Тютчева, Достоевского и Ахматову по принципу дополнительности: они вместе создают наше классическое наследие. Дело поэта – соединять эпохи и поколенья. Все ценности культуры системно связаны, этические неотделимы от эстетических. Подлинные художественные ценности создаются как переплавка большого количества унаследованных мотивов и смыслов в новое качество. Стоит задуматься о неслучайности поэзии на земле, о незаменимости ее в человеческой культуре: как неустранима духовная жизнь людей, так не может быть поэзия подчинена какой-либо заранее предпосланной программе. Развиваясь методом проб и ошибок, она усложняет внутренний мир человека, и в этом ее активность. Когда стихает шум эпохи, мы начинаем ощущать: за плечами гиганты. Столетие клонится к закату и люди невольно оглядываются на его восход, желая уяснить себе, чем же все-таки был век «неслыханных перемен, невиданных мятежей». А в нем есть особая рубежная полоса – «Серебряный век». Иногда нам кажется, что мы уже все знаем о своем столетии, однако новые повороты истории выявляют новые вопросы к веку…

Ахматова А. А. Собрание сочинений в шести томах. Том 3. М., 1998 Болдырева Е. М., Леднев А. В. Поэзия Серебряного века. 2001 Блок А. А. Избранное. М., 1998 Данте Алигьери. «Божественная Комедия». М., 1974 Кулешов В. И. История русской литературы 19 века. М., 2005 Мандельштам О. Э. «Век мой, зверь мой». М., 2009 Пак Су Юнг. Соподчиненность порыва и текста (идеи А. Бергсона в «Разговоре о Данте» О. Мандельштама). Статья. Ж. «Известия РГПУ им. Герцена. 2007 Роговер Е. С. Русская литература 20 века. С-Пб, 2008